Immagini di scena

L’Immaginario in Scena: Segni, Figure e Suoni

Questa galleria raccoglie le tracce visive di un lungo percorso di ricerca dove il teatro di figura si spoglia della veste puramente infantile per tornare alla sua radice più autentica: quella di un Teatro dell’Immaginario capace di misurarsi con i temi della grande drammaturgia e del mito.

• La Visione e la Materia: La creazione delle figure, le scenografie e la regia sono curate da Marianna de Leoni. Ogni oggetto scenico è inteso come un “corpo sensibile”, una scultura viva capace di farsi interprete di testi complessi.
• Il Ruolo Drammaturgico della Figura: In questo percorso, la figura non è mai una “traduzione di linguaggio”, ma assume un ruolo poetico e drammaturgico necessario per rappresentare l’alterità, il doppio o il conflitto. Si pensi all’uso delle maschere, alle marionette di Marionette, che passione! o alle trasposizioni shakespeariane (come il Riccardo III), dove la figura diventa l’unico strumento capace di incarnare la profondità del dramma umano.
• L’Architettura Sonora: Ogni gesto e ogni apparizione sono sostenuti dalle composizioni originali e dalle architetture sonore di Claudio Rovagna. La musica non è mai semplice commento, ma l’anima vibrante che guida lo spettatore attraverso le soglie dell’immaginazione.

Dall’esplorazione del Bauhaus di Paul Klee alla drammaturgia del Minotauro di Friedrich Dürrenmatt, fino alle atmosfere di Garcia Lorca e alla grande opera lirica, il nostro teatro è un invito a scoprire come figure di legno  e di  stoffa, animate dalla  musica possano rendere visibile l’invisibile.